花蓮go新聞／編輯
婆娑13年 舞不盡對花蓮的詠嘆
創團13年的現代舞團婆娑舞集即將於11月22日星期六晚間在花蓮縣文化局演藝廳演出年度創作《我的旅行》，此作品獲國家文化藝術基金會的贊助與花蓮縣文化局的協助，將花蓮壯麗的山海與這塊土地所滋養出的萬物風情，以慢行慢品的步調、擬物寓情的肢體語彙細膩呈現，將花蓮人才能擁有的感動與所有人分享。
壯麗山海 永遠是謳歌的對象
山、海、花、祭典是婆娑舞集今年創作的主軸，其中山、海也曾在去年婆娑舞集《車站慢漫》舞作中出現，為何一再出現山與海這兩個主題？婆娑舞集團長亦是這次編舞創作者陳淑卿說：「有幸生活在花蓮，與山海如此靠近，只要一念既起，就可以走進山裡，就可以漫步海邊。去年我以遊客的腳步縱覽山海，今年則是「慢」，慢行慢品，慢慢品味山光雲影的流洩、大海潮浪的幻化莫測，並從中生出無限想像，同時也涵容排解了人世的百種情懷，山海寄情，永遠是我創作的泉源」。
花．慢賞 擬物寓情
花．慢賞是《我的旅行》中非常抒情的段落，陳淑卿表示，行走於花東縱谷間一年四季總有不同的花可以欣賞，今年她蹲下身來仔細觀察，以微物擬人的角度來描摹一株花生長的過程，她讓舞者放棄技巧性的舞蹈動作重新創造肢體語彙，從種子自土地裡迸發時那樣的歡愉靈動、新生枝枒的攀緣滋長、植株間彼此的互繞糾葛到生存環境的競爭適應，雖說的是一株花但何嘗不是人生。
德不孤必有鄰 藝術創作者跨界合作
婆娑舞集創作《我的旅行》亦邀來許多藝術創作者跨界合作，包括音樂創作劉靜江、影像設計羅惠瑜、王振宇、服裝設計陳俊綱、吳秀梅及燈光設計郭建豪等。其中音樂創作者劉靜江經過與婆娑不斷地往返討論，創作出以人聲摹擬花間的呢喃低語、花精靈的飛舞綻放，帶領舞者與觀眾進入一個猶如《魔戒》的幻境。畢業於紐約長島大學視覺藝術研究所的羅惠瑜為製作花．慢賞的影像，好長一段時日在夜間出沒「以晃動的人造光束為這舞台打光，我的雙手與這些花朵在黑暗中共舞⋯⋯」惠瑜如是說，屆時花魂的影像將投射在舞台上引領觀眾進入婆娑的舞作。而陳俊綱則為海的段落設計了一套藍白漸層的流蘇裝，一條一條流蘇縫製的費心也說明了這位年輕藝術家的堅持，更為婆娑的舞作增添澎湃的氣勢。
婆娑舞集2014《我的旅行》除了11月22日於花蓮縣文化局演藝廳售票演出外，明年1月24、25日亦將巡迴新北市藝文中心演出。另外也將於11月21日有一場公益演出，邀請花蓮各社福及公益團體共同欣賞婆娑的花蓮之旅，而11月30日星期日下午兩點半到四點則在花蓮縣玉里鎮客家生活館舉行示範講座暨工作坊，誠摯邀請大家一同來詠嘆花蓮的壯麗山海、一同來體驗婆娑的花蓮慢城之旅。
《我的旅行》購票請洽兩廳院售票系統，花蓮售票點：花蓮縣文化局、小一點洋行、聲子藝棧、茱莉亞音樂學院、東華大學書坊，亦可於網路訂票超商取票。